- 1:1 actions citizenship community competitions context craftsmanship dialogue digital interface documenting edible plants ethics everyday life experiments gesture housing infrastructures inspiration interdisciplinarity inventory logistics manufacturing masterplan materials matters of concern maximal presence minimal economy negotiating off-site production off the grid organizing place projects by invitation projects with a client proposal public space reclycled materials reflecting regulations representation research by practice rituals rural self-initiated projects sidewalks storytelling street-level suburban temporality the mill the office transformations urban variability village welfare society working with children working with students
PROJECTS
Bosætning 2017
Bosætning 2017 analyserede otte forskellige, men eksemplariske danske bosætninger i tegning og model 1:50: Albertslund Syd, Cirkus Benneweis, Christiania, De runde haver i Nærum, Frederiksholms Haveby, Hornbækhus, Skrammellegepladsen i Emdrup og Volsted Forteby. Syv lærere fra Arkitektskolens fire institutter dannede par med syv performere fra Metropolis om 1:1 byggestudier på Refshaleøen. Samarbejdet kulminerede i en performativ installation med sted, rum, krop og arkitektur i samspil.
WORKS+WORDS
Biennale in Artistic Research in Architecture in the Great Exhibition Hall at KADK – The Royal Danish Academy of Fine Arts, Schools of Architecture, Design and Conservation – from March 23rd to May 7th 2017.
Adapt-r exhibition at Ambika 3 in London
What do architects, artists, and designers actually do? What inspires them? How do they make the leaps of imagination they need to break new ground? Where do they find their ideas? How do they develop, test and share them with each other? How do they know when something’s going right?
Scientific Autobiography
Postcard as part of the exhibition “Scientific Autobiography”, displayed in the “ADAPT-r
Architecture Design and Art Practice Training-research” exhibition at Ambika P3, University of Westminster, London. 26 November – 18 December 2016.
Bosætning 2016
180 1. års studerende på Kunstakademiets Arkitektskole, arbejdede med Bosætning som handling. Via opbygning af 1:1 strukturer, tegninger og fotografier undersøgte studerende hvordan de ser og fortolker bosætning som en aktivitet, der handler om at bebo verden ved at bygge. En afsluttende udstilling på Kulturnatten 2016 viste fire pavilloner der var forskellige i karakter og samlingsdetaljer, men opbygget af ens elementer bestående af lægter og plader med optegninger på både inder- og ydersider. Fire store skalaløse ‘kort’ og en ‘søjleskov’ talte om det landskabelige, mens foto, film og individuelle logbøger spandt fælles og individuelle tråde gennem forløbet.
East West River
Installationsbidrag til udstillingen “En blank og vårfrisk dag”- kurateret af Kasper Lynge Jensen, der har bedt forskellige kunstnere skabe værker ud fra begreberne fællesskab og solidaritet. Hvad betyder begreberne i dag – og hvordan kommer de til udtryk i det daglige?
Kontoret for Kunst i Byen i MakerSpace
Det er nu afgjort at SLA skal tegne den fysiske udformning af den nye Banegårdsplads på baggrund af deres konkurrenceforslag. Derfor sætter Kontoret for Kunst i Byen fokus på aktiviteter og kunstneriske greb, der kan være medvirkende til at skabe liv på den kommende plads. Kontorets udstilling udfolder historier om liv og aktiviteter på pladsen – fra fortiden ind i fremtiden. Udstillingen udvikler sig løbende hen over sommeren i MakerSpace og ude foran Ballerup Bibliotek.
Banegårdsfælleden
Med en forestående arealmæssig komprimering af busterminalen på Banegårdspladsen får Ballerup Bymidte et nyt byrum. Kontoret for Kunst i Byen blev inviteret til at skabe et midlertidigt projekt med en række fysiske indgreb, der kunne gå i dialog med byens borgere om hvordan karakteren af det nye ankomstrum til Ballerup kunne blive. Projektet med titlen Banegårdsfælleden tog form undervejs, og i samarbejde med byens borgere og institutioner åbnede Kontoret for Kunst i Byen op for en række arrangementer der kunne skabe nye dufte, nye lyde, nye billeder og nye bevægelser på pladsen. Banegårdsfælleden blev udviklet i samarbejde med billedkunstner Søren Lose.
Interventions
10/10/2015
1:1, actions, citizenship, community, context, dialogue, documenting, ethics, everyday life, experiments, gesture, infrastructures, inspiration, interdisciplinarity, logistics, matters of concern, maximal presence, minimal economy, place, projects by invitation, public space, research by practice, storytelling, street-level, suburban, temporality, the office, transformations, welfare society
1:1, actions, citizenship, community, context, dialogue, documenting, ethics, everyday life, experiments, gesture, infrastructures, inspiration, interdisciplinarity, logistics, matters of concern, maximal presence, minimal economy, place, projects by invitation, public space, research by practice, storytelling, street-level, suburban, temporality, the office, transformations, welfare society
Danske Standarder
Gruppeudstilling hos Dansk Standardpoesi på Blågårds Plads:
Kurator Maya Peitersen spurgte: “Hvad er danske standarder? ”
I tider hvor debatten handler mest om konkurrence og konflikt fordi flere og flere mennesker flytter sig – som rejsende, migrerende eller flygtende – svarede jeg på spørgsmålet med Nældeværk.
Nældeværk
Brændenælden er ofte en udskældt plante i Danmark. Hos H.C. Andersen er den medvirkende til at ophæve forbandelser. Brændenælden følger mennesker overalt og vokser sig stor, der, hvor gødningen flyder. Det har den altid gjort. Den opererer ikke med grænser og har ingen begyndelse og ingen ende. Rodnettes lange og forgrenede jordstængler bevarer deres overlevelsesevne, selv i bitte små stykker. Brændenælden krydser landegrænser, overskrider sociale skel og vokser lige gerne i kolonihaver, slotshaver, vej rabatter, offentlige parker og private villa haver. Alle steder, hvor den dukker op, bringer den helbredende egenskaber og karaktertræk med sig. Den har et utal af anvendelsesmuligheder. Eksempelvis kan andre planter og vækster med fordel gødes ved hjælp af udtræk fra Brændenælden.
Udstillet hos Dansk Standardpoesis Danske Standarder.
Horizontal Climber
Object shown at the ADAPT-r conference Making Research│Researching Making in Aarhus sept. 2015.
The box creates a boundary for the boundless and infinite without creating an object with a finite form. The object consists of a rhizome root system that respects no borders. It does not grow from the bottom up, but horizontally from the centre out and is reshaped by wind and weather. It is consisting of lines – not between points, but between crosses – that connects to each other in all directions. It has no clear demarcation, no beginning and no end. Everything is connected in a way that makes everything lead to everything and all forms of movement affect each other. The rhizome operates beneath the surface, while it challenges the principles and systems above ground level. The long and branched rhizomes of the root system retain their survivability, even in tiny pieces. It does not keep to specific locations but exceeds social divisions and grows in allotment gardens, castle gardens, road verges, public parks and villa gardens. The rhizome root system belongs to the Nettle, which follows people and has always done so. As long as there is nitrate in the ground, it is moving across borders of regions and countries. Time or physical laws do not limit the Nettle. It moves back in history and forward in time – into the future.
ADAPT-r conference in Aarhus: Making Research│Researching Making
Presenting the paper Notes on a place unable to adapt. Download paper here.
Verden ligger under dine fødder
Verden ligger under dine fødder er en installation hos Dansk Standardpoesi på Vejen Kunstmuseum. Installationen henter sit materiale både over og under jorden. Udgangspunktet er planten, Stor Nælde (Brændenælde), der ikke vokser nede fra og op, men horisontalt fra midten og ud i mange forskellige retninger.
Stadium NOWHERE
Seven nomadic structures and a timeline of the Plečnik Stadium history are exhibited at MAO – Museum of Architecture and Design, together with a recording of the Stadium NOWHERE Walk in the city of Ljubljana.
Stadium NOWHERE unfolds the history of the Plečnik Stadium - a place unable to adapt to new demands. It´s a collaborative creation of a situation in the shape of seven nomadic structures, visualized, built and carried into the city to interact with public and the static buildings of Jože Plečnik.
The project produces a response no one has asked for to learn about society and its mechanisms. The current dispute around the redevelopment of the Stadium asks general questions about collective behaviour, rationales and ideals of society. Earlier, political systems and strong ideologies made dialogue difficult because of polarization and the determinate solutions embedded in these ideologies. With today’s complex reality a dialogue that comes before political decisions is fundamental.
Stadium NOWHERE is an architectural research by Danish architect Gitte Juul in collaboration with architectural students from the University of Ljubljana, Faculty of Architecture.
Stadium NOWHERE Walk
Stadium NOWHERE is a collaborative creation of a situation – “Now and Here”, which deals with a place unable to adapt to new demands. In the shape of seven nomadic structures, the history of the Plečnik Stadium is unfolded, visualized, built and carried by architectural students from The Faculty of Architecture in Ljubljana into the city to engage with public and the static buildings of Jože Plečnik . Stadium NOWHERE
Havens Trappe
BAROKHAVE
Havens trappe er et forslag til et Orangeri i Gl. Holtegaards Barokhave.
Forslaget er en blanding af en trappe, et udsigtspunkt, et opholdsrum og en sukkerrør plantage. Det nutidige i forslaget består ikke så meget i formsproget som i de forskellige perspektiver på fortidens kompleksitet. Det er erindringen om en periode og dens kultur. Trappen husker enevælden – iscenesættelsen – kolonitiden - det sorte slaveris betydning for det danske samfunds velstand – og den hvide figur.
Havens Trappe iscenesætter fortællingen om barokkens spejling mellem inde og
ude. Trappen er vandret ud i haven og har placeret sig som en hvid figur blandt
andre hvide figurer. Den bringer mennesker og planter sammen i arkitektur.
ADAPT-r
I have received a 10 month fellowship within the EU research project Adapt-r, which means Architecture, Design and Art Practice Training research.
Practice Research Symposia are crucial to the organisation of ADAPT-r and here I am presenting at the PRS in Barcelona.
Kinetic Kolkata
Et studie der handler om urbanitet og det formelle og det uformelle, – det provisoriske og det statiske, – det offentlige og det private, – og om form og flygtighed.
Studierejsen er støttet af Arkitektforeningens legatudvalg.
Læs optegnelserne Kinetic Kolkata.
Objektsubjektobjekt
Guderne er på gaden – på vej til deres respektive Pandal i forbindelse med festivalen Durga Puja.
Pandaler – Fortov – Banyans
Mere end 2000 pandaler – 1:1 bygningskonstruktioner, der midlertidigt skal ’huse’ gudinden Durga – skyder op rundt omkring i Kolkata under festivalen Durga Puja. De kiler sig ind i byens offentlige rum – okkuperer pladser, dele af fortov og kørebaner, så trafikken må omdirigeres.
Notes
25/09/2014
1:1, actions, citizenship, community, competitions, context, craftsmanship, experiments, gesture, housing, infrastructures, inventory, logistics, materials, place, public space, reclycled materials, regulations, representation, rituals, storytelling, street-level, temporality, transformations
1:1, actions, citizenship, community, competitions, context, craftsmanship, experiments, gesture, housing, infrastructures, inventory, logistics, materials, place, public space, reclycled materials, regulations, representation, rituals, storytelling, street-level, temporality, transformations
Skorstenshus
Skorstenshus er opført på invitation af Sejerø Festival.
Det fungerede som Tehus under Sejerø Festival 2014.
Byggeassistenter: Pernille Holm Mogensen, Anders CA, Camilla Mengel, Lea Steensdatter
Se billedserie fra Sejerø Festival 2014 hos Kopenhagen.
Jordemodergrunden i Skulpturlandsby Selde
Udstillingsprojektet Jordemodergrunden indgår i Skulpturlandsby Selde 2014-2015, kurateret af billedkunstner Marianne Jørgensen.
Exhibitions
05/06/2014
1:1, actions, community, context, dialogue, documenting, edible plants, everyday life, gesture, infrastructures, inspiration, materials, matters of concern, maximal presence, minimal economy, place, projects by invitation, public space, representation, storytelling, temporality
1:1, actions, community, context, dialogue, documenting, edible plants, everyday life, gesture, infrastructures, inspiration, materials, matters of concern, maximal presence, minimal economy, place, projects by invitation, public space, representation, storytelling, temporality
Træ – ild – vand
Der findes alternativer til trykimprægnering af træ. Et af dem er at forkulle træet – en teknik anvendt af såvel vikingerne som japanerne.
Byggeplads og ruin
En bygning kan befinde sig i en tilstand mellem opbygning og nedrivning. Måden materialerne organiseres og reorganiseres på afslører om de defineres som affald eller en ressource.
Streetkitchen_Kolkata
Streetkitchen_Kolkata er et bærbart Tehus – en blanding mellem et hus, et spisebord og en gadesælgervogn – og en potentiel, spredt have med spiselige planter. Projektet blev udviklet på eget initiativ og udført i storbyen Kolkata i Indien i samarbejde med lokale gadehandlere, håndværkere og billedkunstner Anja Franke. Projektet udforskede traditionelle håndværk, materialer, botanik, genstande, byen, de politiske-og økonomiske systemer, – og ikke mindst menneskene og handlingerne bag. Ler, bambus, plantefrø, kopper, genbrugt spisestel fra Danmark og en bærbar bod blev sat i nye sammenhænge med håndværkere og gadesælgere for at udfordre relationerne mellem byens formelle og uformelle rum og aktiviteter. Projektet blev efterfølgende installeret på Goethe Instituttet i Kolkata.
Interventions
10/12/2013
1:1, actions, citizenship, community, context, craftsmanship, dialogue, documenting, edible plants, ethics, everyday life, experiments, gesture, infrastructures, inspiration, interdisciplinarity, logistics, manufacturing, materials, matters of concern, maximal presence, minimal economy, off the grid, place, regulations, research by practice, self-initiated projects, sidewalks, street-level, temporality, variability
1:1, actions, citizenship, community, context, craftsmanship, dialogue, documenting, edible plants, ethics, everyday life, experiments, gesture, infrastructures, inspiration, interdisciplinarity, logistics, manufacturing, materials, matters of concern, maximal presence, minimal economy, off the grid, place, regulations, research by practice, self-initiated projects, sidewalks, street-level, temporality, variability
Flora Indica Clay Cups
Flora Indica Clay Cups is a pottery created for the projekt Streetkitchen_Kolkata in 2013. It was produced in collaboration with a local clay cup maker in Kolkata as a counterpart to the exclusive danish dinnerware Flora Danica by Royal Copenhagen. Seeds from native indian plants were used for making a seedstamp on ordinary clay cups in order to make it possible for a future random garden to grow in the city on locations where chai customers throw their used Flora Indica Clay Cup.
Objects
06/12/2013
1:1, actions, citizenship, community, context, craftsmanship, dialogue, documenting, edible plants, everyday life, experiments, gesture, infrastructures, manufacturing, materials, matters of concern, maximal presence, minimal economy, place, public space, reclycled materials, research by practice, rituals, self-initiated projects, street-level, temporality, transformations
1:1, actions, citizenship, community, context, craftsmanship, dialogue, documenting, edible plants, everyday life, experiments, gesture, infrastructures, manufacturing, materials, matters of concern, maximal presence, minimal economy, place, public space, reclycled materials, research by practice, rituals, self-initiated projects, street-level, temporality, transformations
Small transport
Small transport is a study of small mobile carts and objects in Kolkata, India used in daily life.